123 Maja Tica

 

Español

 

La obra combina pintura y elementos físicos para crear un efecto híbrido entre lo bidimensional y lo tridimensional. En el centro se extiende la figura estilizada de un cuerpo femenino reclinado, con sombrero de ala ancha y pendientes azules que añaden un toque de frescura y misterio. Su postura relajada, con un brazo apoyado y el otro doblado detrás de la cabeza, transmite una sensación de descanso y confianza en sí misma.

 

El fondo es una explosión de geometrías angulares en tonos verdes, naranjas, amarillos y rojos, que generan un ritmo visual vibrante y casi musical. Estas formas parecen pulsar alrededor de la figura, contrastando la suavidad de las curvas humanas con la energía de las líneas rectas y los planos de color.

 

Integrados en la superficie, nueve discos compactos dispuestos en una retícula perfecta aportan un destello cambiante: sus superficies reflejan la luz en irisaciones que transforman la obra según el ángulo de visión. Este detalle físico rompe la planitud de la pintura, invitando al espectador a moverse para descubrir nuevos reflejos y matices.

 

La interacción entre el trazo pictórico y los elementos objetuales crea un diálogo entre lo clásico del desnudo artístico y lo contemporáneo de los materiales y la composición. Es una pieza que juega con el tiempo y la percepción, mezclando ecos de tradición con la estética pop y tecnológica de finales del siglo XX y principios del XXI, convirtiéndose en una experiencia visual viva y cambiante.

 

 English

 

The work combines paint and physical elements to create a hybrid effect between the two-dimensional and the three-dimensional. In the center, the stylized figure of a reclining female body extends, wearing a wide-brimmed hat and blue earrings that add a touch of freshness and mystery. Her relaxed posture, with one arm resting and the other folded behind her head, conveys a sense of rest and self-confidence.

 

The background is an explosion of angular geometries in shades of green, orange, yellow, and red, generating a vibrant, almost musical visual rhythm. These shapes seem to pulsate around the figure, contrasting the softness of the human curves with the energy of the straight lines and planes of color.

 

Integrated into the surface, nine compact discs arranged in a perfect grid provide a shifting sparkle: their surfaces reflect light in iridescent hues that transform the work depending on the viewing angle. This physical detail breaks the flatness of the painting, inviting the viewer to move around to discover new reflections and nuances.

 

The interaction between the pictorial stroke and the object elements creates a dialogue between the classic artistic nude and the contemporary materials and composition. It is a piece that plays with time and perception, blending echoes of tradition with the pop and technological aesthetics of the late 20th and early 21st centuries, transforming into a living and evolving visual experience.

 

 Deutsch

 

Das Werk kombiniert Farbe und physische Elemente, um einen hybriden Effekt zwischen Zwei- und Dreidimensionalität zu erzeugen. In der Mitte erstreckt sich die stilisierte Figur eines liegenden weiblichen Körpers mit breitkrempigem Hut und blauen Ohrringen, die ihm einen Hauch von Frische und Geheimnis verleihen. Ihre entspannte Haltung, mit einem Arm ruht und dem anderen hinter dem Kopf verschränkt, vermittelt ein Gefühl von Ruhe und Selbstbewusstsein.

 

Der Hintergrund ist eine Explosion eckiger Geometrien in Grün-, Orange-, Gelb- und Rottönen, die einen lebendigen, fast musikalischen visuellen Rhythmus erzeugen. Diese Formen scheinen um die Figur zu pulsieren und kontrastieren die Weichheit der menschlichen Kurven mit der Energie der geraden Linien und Farbflächen.

 

In die Oberfläche integriert, sorgen neun perfekt gerastert angeordnete CDs für ein changierendes Funkeln: Ihre Oberflächen reflektieren das Licht in schillernden Farbtönen, die das Werk je nach Betrachtungswinkel verändern. Dieses physische Detail durchbricht die Flächigkeit des Gemäldes und lädt den Betrachter ein, sich zu bewegen und neue Reflexionen und Nuancen zu entdecken. Die Interaktion zwischen dem malerischen Strich und den Objektelementen schafft einen Dialog zwischen dem klassischen Akt und den zeitgenössischen Materialien und Kompositionen. Es ist ein Werk, das mit Zeit und Wahrnehmung spielt und Anklänge an die Tradition mit der Pop- und Technologieästhetik des späten 20. und frühen 21. Jahrhunderts verbindet und so zu einem lebendigen und sich entwickelnden visuellen Erlebnis wird.